Nawrocki
Studio

Nazywam się Wojciech Nawrocki. Jestem założycielem Nawrocki Studio i grafikiem, choć przez lata zakres mojej pracy znacznie wykroczył poza samą grafikę komputerową.

Nawrocki Studio traktuję przede wszystkim jako markę osobistą. Nie jest dla mnie wyłącznie nazwą studia ani szyldem, pod którym realizuję kolejne zlecenia. To wspólny znak moich projektów, pomysłów, doświadczeń i rzeczy, które przez lata udało mi się stworzyć. Chcę, żeby z czasem stało się czymś więcej niż portfolio — zapisem pracy, rozwoju i własnego kierunku.

Zajmuję się między innymi identyfikacją wizualną, materiałami reklamowymi i drukowanymi, social mediami, projektami cyfrowymi, Web & UI, motoryzacją oraz produkcją materiałów filmowych. Szczególne miejsce zajmuje u mnie montaż filmu. Fascynuje mnie możliwość budowania rytmu, napięcia i emocji poprzez obraz, muzykę oraz odpowiednie prowadzenie scen. Największą satysfakcję dają mi projekty, które mają własną atmosferę i potrafią wywołać u odbiorcy konkretną reakcję.

Nie mam jednego stylu, który próbuję narzucić każdemu projektowi. Uważam, że dobry projektant powinien przede wszystkim zrozumieć klienta, jego branżę i cel, a dopiero później dobrać właściwy język wizualny. Inaczej powinien wyglądać projekt dla marki motoryzacyjnej, inaczej wydarzenie historyczne, a jeszcze inaczej system identyfikacji firmy technologicznej. Dlatego najważniejsze są dla mnie elastyczność, precyzja i dbałość o szczegóły.

Pracę zaczynam od rozmowy i zebrania informacji: czego projekt dotyczy, jaki ma cel, do kogo jest skierowany i jaką wizję ma klient. Następnie przygotowuję kierunek lub kilka wariantów, wspólnie wybieramy najlepsze rozwiązanie i przechodzimy do jego dopracowania. Finalnie dostarczam materiały przygotowane do konkretnego zastosowania — od plików publikacyjnych po wektory, materiały do druku czy projekty ze spadami.

W pracy korzystam również z nowoczesnych narzędzi, w tym rozwiązań opartych na sztucznej inteligencji, i podchodzę do tego transparentnie. Traktuję je jako kolejne narzędzie w procesie twórczym: mogą przyspieszyć poszukiwanie kierunku, stworzenie materiału bazowego czy eksperymentowanie z koncepcją, ale nie zastępują wiedzy projektowej. To po mojej stronie pozostają selekcja, korekta, kompozycja, typografia, przygotowanie techniczne, wektoryzacja i odpowiedzialność za finalny efekt. Gdy projekt wymaga pełnej kontroli i precyzji, wykonuję go od podstaw.

Cenię bezpośredni kontakt i transparentność. Jeśli podejmuję się projektu, zależy mi na tym, żeby został wykonany dobrze i na czas. Nie boję się nowych dziedzin ani nietypowych zadań — przez lata miałem styczność z bardzo różnymi formami projektowania i właśnie ta różnorodność jest jedną z rzeczy, które najbardziej lubię w tej pracy.

Inspiracji szukam między innymi w historii, wojskowości, motoryzacji, technologii i kinematografii. Nie traktuję ich jednak jako estetycznego szablonu dla wszystkich realizacji. Są raczej zasobem doświadczeń i zainteresowań, który czasem pozwala mi lepiej zrozumieć konkretny temat i nadać projektowi właściwy charakter.

Najbardziej interesują mnie przedsięwzięcia, które wykraczają poza pojedynczą grafikę — film, gra, rozbudowana marka, projekt motoryzacyjny czy inne większe przedsięwzięcie, w którym wiele elementów składa się na jedną spójną całość. To właśnie takie projekty dają możliwość stworzenia czegoś, co ma własny charakter i zostaje na dłużej.